影片将莎士比亚著名的爱情悲剧《罗密欧与朱丽叶》改编成现代歌舞电影，讲述了纽约曼哈顿西区，来自两个对立帮派的年轻男女之间的爱情悲剧，探讨了种族、偏见和暴力等社会问题。
电影的布景华丽，场景设计既保留了原有音乐剧的精髓，又加入了电影独有的视觉元素，使得整部电影既有舞台剧的感染力，又有电影的视听享受，通过镜头语言将故事展现的淋漓尽致。
影片不但在票房上大获成功，还赢得了1962年奥斯卡金像奖10座奖项，包括最佳影片奖。
1961 / 美国 / 剧情 爱情 歌舞 犯罪 / 杰罗姆·罗宾斯 罗伯特·怀斯 / 娜塔莉·伍德 理查德·贝梅尔
影片是1960年同名音乐舞台剧的电影版本，电影和音乐剧版本都是由狄更斯1838年的小说“雾都孤儿”改编。
影片讲述了一个孤儿悲惨的身世及遭遇，主人公奥利佛在孤儿院长大，经历学徒生涯，艰苦逃难到伦敦，被窃贼团伙骗入贼窝，历尽无数辛酸，最后在善良人的帮助下，查明身世并获得了幸福。
李安曾以本片类比《逃离德黑兰》，为《少年派的奇幻漂流》未得到奥斯卡最佳影片作辩解，他说：“现在谁还记得《雾都孤儿》”。
1968 / 英国 / 剧情 歌舞 家庭 犯罪 / 卡罗尔·里德 / 朗·穆迪 姗妮·沃利斯
影片根据法国女作家柯莱特于1944年创作的同名小说改编，讲述了在二十世纪初的巴黎，活泼调皮、天真烂漫的活力少女琪琪与富有的社交名流加斯顿从友情逐渐发展为爱情的故事。
琪琪的成长和蜕变是故事的主线，看到琪琪的外婆将一个天真可爱的活力少女生生培训成为一个贵族小姐，感到很难受，她的成长过程不仅是对个人自由的压抑，也是对纯真和自然的扼杀，那个曾经无忧无虑、自由自在的琪琪就这样消失了。
1958 / 美国 / 喜剧 爱情 歌舞 / 文森特·明奈利 / 莱斯莉·卡伦 莫里斯·舍瓦利耶
一部根据美国第一任财政部长、美国开国元勋之一的亚历山大·汉密尔顿本人经历改编的通唱音乐剧，于2015年在百老汇首演，获得格莱美奖最佳音乐剧专辑及普利策戏剧奖。
音乐剧以亚历山大·汉密尔顿的生平为基础，将美国独立战争时期的历史事件与个人情感故事交织在一起，汉密尔顿的奋斗、理想、爱情与悲剧，都通过精妙的歌词和对话得以展现。
这部音乐剧成功地将历史与现代流行文化完美融合，获得了无数赞誉和奖项，其独特的叙事方式和音乐风格成为了当代剧场艺术中的一座里程碑。
迪斯尼发行的《汉密尔顿》电影版，不仅仅是简单地记录舞台表演，而是通过多角度、多层次的拍摄和剪辑、舞台灯光与摄影密切配合，将音乐剧的精髓和魅力更加生动地呈现给观众。
2020 / 美国 / 歌舞 历史 / 托马斯·凯尔 / 林-曼努尔·米兰达 小莱斯利·奥多姆
影片改编自谢弗于1979年的舞台剧《莫扎特传》，描述音乐天才莫扎特传奇的一生。
1781年，年轻的莫扎特来到了号称“世界音乐之都”的奥地利维也纳，莫扎特的音乐才华得到了奥地利皇帝的赞赏，但却遭到宫廷作曲家安东尼奥·萨列里的嫉妒，莫扎特是一个单纯而孤傲的音乐天才，对那个嫉妒他才华发狂的同行毫无戒备之心，甚至连自己的女佣都是萨列里偷偷安插在他身边的耳目，最终莫扎特被小人所害，年仅35岁就英年早逝。
影片成功地将莫扎特和萨列里这两个复杂的人物形象呈现在观众面前，莫扎特虽然才华横溢，却是个性情中人，放荡无羁，性格中不乏轻浮和自负，而萨列里虽然兢兢业业，但才华平庸，对莫扎特的嫉妒最终导致了他的发狂，在莫扎特死后多年，被关进疯人院里的萨列里向前来探访的神父忏悔，叙述他和莫扎特的恩怨，请求上帝赦免他的平庸。
1984 / 美国 法国 / 剧情 音乐 传记 历史 / 米洛斯·福尔曼 / F·默里·亚伯拉罕 汤姆·休斯克
影片讲述住在巴黎的一个充满梦想和才华的美国画家，爱上了一个已经有未婚夫的法国女孩，最终有情人终成眷属。
这部影片以其精彩的歌舞场面、色彩鲜艳的服装和布景以及动人音乐而闻名。
不仅赢得了奥斯卡最佳影片奖，还在美工、服装设计和音乐方面获得了认可。
不过，这部电影的重点放在了视觉艺术、音乐和舞蹈表演上，剧情比较单薄和浅显。
1951 / 美国 / 剧情 爱情 歌舞 / 文森特·明奈利 / 吉恩·凯利 莱斯莉·卡伦
一位喜爱音乐的年轻神父去接管一座状况不佳的教堂，它已经由一名年老神父管理了45年。
他最终采取人性化的方法训练那些街头的孩子成为了教堂的唱诗班，不但成功解决了教堂的债务问题，亦积极影响和改变了周围的一些人。
宗教的核心是帮助人们找到生活的意义和目的，宗教并不总是严肃或沉重的，轻松和快乐也可以成为宗教的表达形式，实际上，现代很多宗教团体也尝试用更加轻松的方式来吸引年轻人，如举办音乐会、讨论会和其他社交活动。
正如电影《与我同行》所展示的，宗教也可以是充满希望和快乐的，它能够以温暖人心的方式影响人们的生活。
1944 / 美国 / 剧情 喜剧 音乐 / 莱奥·麦卡雷 / 平·克劳斯贝 巴里·菲茨杰拉德
影片以百老汇最大的歌舞团——齐格飞歌舞团的创办人齐格飞的传奇一生为题材，展现了齐格飞从马戏团的无名小卒到百老汇歌舞大王的传奇人生，与其说是一部个人传记，更像是一部关于百老汇的历史课。
不过，影评的人物塑造苍白无力，缺乏深度，长达3小时的电影，情节乏味枯燥，叙事拖沓，缺乏紧凑的剧情推进，歌舞场面的设计和编排过于繁琐和冗长，让人产生巨大的疲惫感。
1936 / 美国 / 剧情 爱情 歌舞 传记 / 罗伯特·Z·伦纳德 / 威廉·鲍威尔 玛娜·洛伊
第二部获得奥斯卡最佳电影的影片，也是第一部获得这个奖项的有声电影，同时它也是米高梅出品的第一部大型歌舞电影。
影片的故事背景设定在繁华的纽约百老汇，讲述了一对姐妹花汉克和奎妮为了追求梦想，来到这个充满机遇与挑战的大都市，在家乡老朋友艾迪的引荐下，她们加入了当时最著名的歌舞团，并开始了她们的演艺生涯，然而，随着剧情的发展，一场复杂的三角恋情逐渐浮出水面，让姐妹俩的人生轨迹发生了翻天覆地的变化，最后，艾迪与奎妮走到一起，汉克则作出牺牲退出纽约的歌舞团，发展自己的新事业。
1929 / 美国 / 爱情 歌舞 / 哈里·博蒙特 / 查尔斯·金 贝茜·洛芙
影片讲述了1985年的爱尔兰都柏林，14岁的转校生康纳为了追求心目中的女神蕾菲娜而组建野鸡乐队的故事。
本片是约翰·卡尼的《音乐拯救世界》三部曲的最后一部，延续了他一贯的主题：“音乐拯救人生”。
电影中的演员都是没有表演经验的新人，但他们都很自然地诠释了各自的角色，电影中的音乐不仅是一种艺术表达，也是一种情感沟通，它连接了男女主角的爱情，也激发了康纳和他的乐队伙伴们的梦想，体现了青少年们的音乐探索和成长。
2016 / 爱尔兰 英国 美国 / 剧情 爱情 音乐 / 约翰·卡尼 / 福迪亚·瓦尔什-匹罗 露西·宝通
影片讲述了两个感情受挫的音乐人在纽约相遇，共同制作音乐，寻找自我和梦想的故事。
两个主角都是充满激情的音乐人，一个是才华横溢的年轻女歌手，却被出轨的男友背叛，一个是曾经辉煌的音乐制作人，人到中年，却失去了工作和家庭。
女主角是个来自英国的傲娇才女，她简直是一个完美的文艺女青年，她的男友居然还出轨，实在是奇葩，男主角做为一个中年大叔，非常成熟和理智。
两人在最低谷的时候相遇，互相激励，重新找回了对音乐的热爱和对生活的希望。
他们对音乐的热爱，都是真挚、纯洁和动人的，让观众看到了比爱情更丰富与热烈的情感：对音乐的热爱之情。
“英伦玫瑰”凯拉·奈特莉还会唱歌令人意外，影片的歌曲实在太好听了，我因为一部电影听遍了电影里的所有歌曲，可惜影片名翻译没选好，还是喜欢《歌曲改变人生》这个片名。
2013 / 美国 / 喜剧 爱情 音乐 / 约翰·卡尼 / 凯拉·奈特莉 马克·鲁弗洛
影片由爱尔兰摇滚乐团“The Frames”前贝斯手约翰·卡尼编导，摇滚乐团主唱与吉他手葛伦·汉瑟和捷克女歌手玛琪塔·伊葛洛瓦主演，讲述了爱尔兰都柏林街头艺人和卖花女的一段浪漫故事，两人在一次意外的相遇之后，发现双方都对音乐有着共同的爱好，随后为之合录了一张音乐专辑。
影片的音乐是一大亮点，由主演本人创作和演唱，充满了感情和力量，其中的主题曲《Falling Slowly》还获得了第80届奥斯卡最佳原创歌曲奖。
本片是约翰·卡尼的《音乐拯救世界》三部曲第一部，第二部《再次出发之纽约遇见你》的剧情和本片也非常类似，相当于第一部的加强版，两者的区别是：前者更加真实和朴素，后者更加成熟和讨巧，前者的结局更加开放和遗憾，后者的结局更加明确和温暖。
2007 / 爱尔兰 / 剧情 爱情 音乐 / 约翰·卡尼 / 格伦·汉塞德 玛可塔·伊尔格洛娃
影片是1937年《A Star Is Born》的第四个重制版，讲述了一个日渐过气的乡村音乐歌手杰克帮助一个有着明星梦的年轻女孩艾利实现音乐梦想的故事。
影片的音乐是一大亮点，不仅有Lady Gaga的天籁之音，还有库珀的惊艳表现，他们的合唱《Shallow》获得了2018年奥斯卡最佳原创歌曲奖。
和剧情类似的《Begin Again》相比，Lady Gaga歌声碾压凯拉·奈特莉，但演技不如凯拉·奈特莉，美国女星Lady Gaga和英国女星凯拉·奈特莉分别饰演了各方面几乎完全相反的女歌手，美国女歌手的特点：奔放、粗野、大胸、爱上床；英国女歌手的特点：文艺、优雅、小胸、不爱上床。
2018 / 美国 / 剧情 爱情 音乐 / 布莱德利·库珀 / 布莱德利·库珀
影片讲述了一个爵士钢琴手和一个渴望成为演员的女孩在洛杉矶追逐梦想并坠入爱河的故事。
两个人都对各自的事业充满热情和向往，在追梦道路上的相互鼓励与支持，最后两人都实现了各自的梦想，但却放弃了两人的爱情。
影片的结尾让人挺心酸，男主音乐响起，闪过一个令人惊艳的梦境，是男女主角没有分开时候的美好和甜蜜，镜头一转，却来到了现实，男女主角的只能相视一笑，既是一种释然，也是一种遗憾。
或许梦想和爱情总是不能兼得，当你不能再拥有的时候，唯一能做的，就是让自己不要忘记。
影片中的音乐堪称一绝，好听的让人停不下来，经典的音乐旋律、欢快的舞蹈、唯美的画面风格，让整部影片如同一场视觉与听觉的盛宴，影片插曲《繁星之城》也在第89届奥斯卡金像奖获得最佳原创歌曲奖。
2016 / 美国 / 剧情 爱情 歌舞 / 达米恩·查泽雷 / 瑞恩·高斯林 艾玛·斯通
一个十九岁的年轻鼓手，在谢弗音乐学院读一年级，一心想成为顶级爵士乐鼓手，被一个严苛的爵士乐教师看中，教师以挖掘潜能为名实施魔鬼训练，采用常人难以忍受的残酷折磨方式进行训练，鼓手为了专心打鼓和女友分手，打到两只手都流血，但鼓手在演出途中不慎遭遇车祸，因为受伤而无法跟上节奏，情绪失控打了教师，导致他被学院开除学籍，之后鼓手参与匿名作证，让教师也被学院解雇。
几个月后，师徒俩巧遇，教师邀请鼓手在爵士音乐节上打鼓，鼓手欣然前往，却发现遭到陷害，鼓手在压力面前反而超越自我，发挥出惊人的潜力，而师徒两人在对音乐执着而狂热的追求下，再次默契地进行配合，完成了精彩的演出。
影片告诉我们，要想在艺术上成功，先要有天赋，然后再疯狂，也就是“上帝欲使其成功，必先使其疯狂”。
2014 / 美国 / 剧情 音乐 / 达米恩·查泽雷 / 迈尔斯·特勒 J·K·西蒙斯
讲述英国著名摇滚乐乐队“皇后乐队”成长历史的传记电影，从皇后乐队从偶然成立到确立风格，再到大放异彩的经历，以及皇后乐队灵魂人物——主唱弗雷迪跌宕起伏的人生故事。
影片也讲述了皇后乐队的几首主要歌曲的创作故事和过程，包括《We Will Rock You》、《Bohemian Rhapsody》、《Another One Bites the Dust》等等，电影的最后20分钟，还原了1985年的“拯救生命”慈善演唱会，沸腾的音乐盛会创下了10亿观众的收视高峰，让观众感受到了皇后乐队的魅力和弗雷迪的精神。
不过，电影的剧情处理和人物刻画比较粗糙，没有深入探讨弗雷迪的内心世界和情感纠葛，也没有展现皇后乐队其他成员的个性和贡献。
2018 / 英国 美国 / 剧情 同性 音乐 传记 / 布莱恩·辛格 / 拉米·马雷克 本·哈迪
影片以1960年代的英国为背景，一群摇滚乐爱好者在海上运营非法海盗电台的冒险故事。
1960年代的英国，摇滚乐作为非主流文化受到了政府的严厉打压，政客们不断立法，试图封杀摇滚乐和地下电台，而《海盗电台》则以一种嬉笑戏谑的手法反映了当时摇滚迷们的反抗。
影片的结尾，当“摇滚号”如泰坦尼克般沉没时，体现了地下电台的最终命运，尽管他们最终未能战胜政府，但他们的精神、他们的音乐，却永远留在了人们的心中。
2009 / 英国 德国 法国 / 剧情 喜剧 音乐 / 理查德·柯蒂斯 / 比尔·奈伊 肯尼思·布拉纳
影片讲述了1927年好莱坞影坛从无声电影向有声电影过渡，以及三位电影人在这个变革中的爱情和梦想。
唐和琳娜是无声电影时代一对电影明星，有声电影的兴起让琳娜陷入困境，她的声音非常糟糕，唐和他的朋友科斯莫决定把影片改成歌舞片，并让凯西为琳娜配音，凯西的配音让影片大获成功，但琳娜却不承认凯西的功劳，最后，唐和科斯莫揭穿了琳娜的真面目，琳娜羞愧地逃走，唐和凯西终于在一起过起了幸福的生活。
影片的最大亮点是歌舞表演，它们既有节奏感和视觉效果，又有情感表达和故事推进，影片中的歌舞场景都有其特定的意义和功能，不是为了歌舞而歌舞，而是为了电影而歌舞。
1952 / 美国 / 喜剧 爱情 歌舞 / 斯坦利·多南 吉恩·凯利 / 吉恩·凯利 唐纳德·奥康纳
影片根据是美国作家李曼·法兰克·鲍姆的童话故事《奥兹国历险记》改编，是美国流行文化史上最为著名的故事之一，讲述了一个名为桃乐丝的小女孩，在一场龙卷风中被卷走到一个神奇的国度奥兹国，她和稻草人、锡人、胆小鬼狮子一起追寻智慧、爱心和勇气的历险故事。
影片剧情非常幼稚可爱，但主题十分鲜明：一个人最重要的是珍惜自己的家庭和朋友，电影的结尾，桃乐丝说出了一句著名的台词：“哪里也比不上家里好”。
朱迪·嘉兰饰演的桃乐丝非常出色，又美丽可爱，唱的歌又好听，活像个傻大姐，《绿野仙踪》让朱迪·嘉兰一举成名，从一个名不见经传的少女演员成为一个炙手可热的电影明星，她用清澈的嗓音唱出了电影的主题曲《彩虹之上》，这首歌后来成为了她的代表作，获得了当年的奥斯卡最佳歌曲奖，也成为美国电影学会选出的百年百大电影歌曲的第一名。
1939 / 美国 / 歌舞 奇幻 冒险 / 维克多·弗莱明 / 朱迪·加兰 弗兰克·摩根
影片根据真实故事改编，讲述了一名知名的黑人钢琴家和一名白人司机在1962年的美国南方展开的一段公路之旅的故事。
影片的人物形象丰满而立体，一个是优雅而孤傲的黑人艺术家，他拥有高贵的教养和才华，非常聪明，面对社会的种种不公，他选择了用音乐和智慧去打破这些界限，另一个是粗鲁而直率的意大利裔的大老粗，没有什么文化，终日为生计奔波，但又不失为一个忠诚和勇敢的好汉。
两个人从纽约开始进行巡回演奏，这两个截然不同的人在各种各样冲突和矛盾之中，逐步建立了令人感动的友谊，两人携手共同面对当时美国社会的种族问题和文化冲突。
电影名称源自《黑人驾驶绿皮书》，通常简称为“绿皮书”，是在种族隔离时期的旅行指南，记载对黑人友善的场所，帮助有色人种应对种族歧视和吉姆·克劳法。
2018 / 美国 中国大陆 / 剧情 喜剧 音乐 传记 / 彼得·法雷里 / 维果·莫腾森 马赫沙拉·阿里
影片翻拍自1945年法国电影《一笼夜莺》，剧情和《音乐之声》有点类似，讲述了一位音乐教师在一所乡村寄宿学校里用音乐改变了一群问题少年的故事。
马修老师是一个充满理想和激情的音乐家，他来到一所专为问题儿童设置的寄宿学校“池塘之底”就职，马修发现孩子们唱着粗俗的歌曲，他决定把他们组成合唱团，引导他们走向光明和希望。
最终，合唱团获得了成功，但校长却把合唱团的功劳揽到自己身上，马修带孩子们去郊游，却被校长以擅离职守而解雇，当马修离开时，孩子们一边高声合唱，一边把写满祝福与道别的纸飞机飞向这位恩师。
2004 / 法国 瑞士 德国 / 剧情 音乐 / 克里斯托夫·巴哈蒂 / 让-巴蒂斯特·莫尼耶 热拉尔·朱尼奥
影片改编自查坦·巴加特的小说《五点人生》，心灵鸡汤类电影，讲述了三个印度理工学院的大学生，在大学里克服各种困难和挑战，最终实现了自己梦想的故事。
这是一部充满了欢乐的歌舞片，剧情有些夸张，包括电击小便、吸尘器接生、念咒抢救等等，颇有神剧的味道，影片揭露了印度教育制度中存在的许多问题，鼓励人们不要被社会的期望和压力所束缚，而要勇敢地追求自己真正喜欢和擅长的事情。
2009 / 印度 / 剧情 喜剧 爱情 歌舞 / 拉吉库马尔·希拉尼 / 阿米尔·汗 卡琳娜·卡普尔
影片讲述了一个从小在一艘远洋客轮上长大的孤儿，成为了一位天才钢琴家，却从未踏足陆地的故事。
男主角用他的音乐创造了一个属于自己的世界，他的钢琴演奏不仅是对海洋和船上人们的情感表达，也是对生活和自由的探索和追求，他拒绝了名利和爱情，选择了在海上与钢琴相伴，最终与客轮一起沉入大海。
1998 / 意大利 / 剧情 音乐 / 朱塞佩·托纳多雷 / 蒂姆·罗斯 普路特·泰勒·文斯
影片根据波兰钢琴家什皮尔曼的自传体小说《死亡城市》改编，讲述了波兰犹太钢琴家什皮尔曼在二战期间的生存经历。
影片非常真实的展现了战争的残酷和无情，以及犹太平民在占领区被迫害屠杀的过程，让观众感同身受地体验了主人公的困境和痛苦，影片创造了一个真实而深刻的战争世界，客观地展示了战争中人性的光辉和黑暗，极具真实感和感染力，让人们反思了生命的意义和价值。
2002 / 英国 法国 波兰 德国 / 剧情 音乐 传记 战争 / 罗曼·波兰斯基 / 阿德里安·布罗迪 托马斯·克莱舒曼
年轻的时候曾经收藏过一套VCD“危险之旅：短片合辑”，里面收录了迈克尔·杰克逊的14首歌曲MV和幕后花絮，包括《Dangerous》、《Remember the Time》、《Black or White》、《Jam》、《Heal the World》等等，实在是太好听了，MV的剧情也很有趣，还有很多名人客串其中，整体质量非常高，影片开头是古典歌剧《Carmina Burana》（《布兰之歌》）的开场大合唱《O Fortuna》（《噢，命运女神》），效果非常震撼，可以说，这张音乐MV让我在音乐贫瘠的九十年代开启了一扇通往梦幻天堂的大门。
现在，几十年过去了，这部短片也有了4K重制版，放在当下，质量也丝毫不输目前最高质量的MV。
1993 / 美国 / 纪录片 音乐 / Billy DiCicco 大卫·芬奇 迈克尔·杰克逊 大卫·凯洛格 约翰·兰迪斯 Andrew Morahan 文森特·帕特森 乔·皮特卡 赫伯·瑞茨 约翰·辛格顿 / 迈克尔·杰克逊 Roman Artiste
影片根据山田宗树的同名小说改编，讲述了一个名叫松子的女人被命运戏弄了一生的故事，她的一生，不停地遇到错误的人，不停地发生倒霉的事，她无私奉献自己的爱，得到的却是伤害。
她害怕孤独寂寞，渴望得到爱人的保护，却总是遇人不淑，她对爱情执着，却总是无奈地接受命运带给自己的一个又一个嘲弄，对于松子，我是“哀其不幸，怒其不争”，就算被爱情迷惑，也不应该放弃自己的尊严和底线，能被这么多人背叛，松子本身的性格也实在太软弱了，为了爱情而放弃尊严，既得不到真爱，也得不到幸福。
松子的一生就是一场梦，她从来没有醒过。
2006 / 日本 / 剧情 歌舞 / 中岛哲也 / 中谷美纪 永山瑛太
影片在承接第一部的基础上，进一步拓展了故事情节，神秘的艾莎和安娜的命运之谜被揭开，艾莎、安娜等一行人前往古老的魔法森林，寻找艾莎魔法的来源和真相，影片中的角色也都有了更多的成长和变化，艾莎从一个害怕自己魔法的孤独女王，变成了一个勇敢探索自己过去和未来的冒险者；安娜从一个依赖姐姐的小妹妹，变成了一个能够独立面对困难和危险的领导者；克里斯托夫从一个追随安娜的男友，变成了一个能够给予安娜支持和信任的伴侣。
最终，克斯托夫随后向安娜求婚成功，安娜成为王国的新任女王，艾莎则留在魔法森林成为其守护者。
2019 / 美国 / 喜剧 动画 歌舞 冒险 / 克里斯·巴克 珍妮弗·李 / 克里斯汀·贝尔 伊迪娜·门泽尔
影片讲述了一个音乐老师的灵魂在濒死之际进入了一个名为“心灵学院”的空间，与一个愤世忌俗的灵魂22相遇，共同寻找生命的意义的故事。
影片的创意十分独特，将人类的灵魂设定为一个个可爱的小球体，有着不同的性格和兴趣。
影片的主题是生命的意义，什么是人生的火花，什么是真正的幸福。
影片告诉我们，生命火花并不是一个特定的目标或技能，而是一种对生活的热情和态度。
只要能让我们感受到快乐和满足，生命火花就可以是任何事物，不要被自己或他人设定的条条框框所限制，不要为了追求某个理想而忽略了身边的美好事物。
影片中男主角乔伊和女主角22都经历了自我认知和成长的过程，最终找到了属于自己的火花和幸福。
影片很适合抑郁症群体观看。
2020 / 美国 / 动画 音乐 奇幻 / 彼特·道格特 凯普·鲍尔斯 / 杰米·福克斯 蒂娜·菲
“酒干倘卖无”是一首1980年代从台湾传遍大陆的歌曲，这首歌来自于这样一部感人的电影：一个台湾退伍老兵是个哑巴，人称哑叔，以收购空酒瓶和捡破烂为生，一次拾荒的路上捡回一个名叫阿美的被遗弃女婴，同居女友不满经济状况恶化，离家出走，留下哑叔和阿美相依为伴，阿美长大后变成了一个亭亭玉立的少女，女孩爱唱歌，在餐厅当歌手，她后来结识了一个青年作曲家男友，并被经纪公司经理相中而踏入演艺圈，成为一个当红歌星，由于工作繁忙，没时间陪伴哑叔和男友，男友看着辛苦抚养阿美长大的哑叔的种种遭遇，连夜写下了歌曲“酒干倘卖无”送给阿美，哑叔因思念爱女，突然中风丧命，阿美含泪忍痛在舞台上演唱“酒干倘卖无”，只为纪念自己去世的父亲。
1983 / 中国香港 中国台湾 / 剧情 音乐 / 虞戡平 / 孙越 刘瑞琪
根据雨果的同名小说改编的音乐剧，讲述了冉阿让一生的传奇经历。
冉阿让因为偷面包而被判刑19年，出狱后改过自新，用一个新的名字重新开始生活。
八年后，冉阿让成为了一个富有的工厂主和市长，但他的过去被一个叫贾维尔的警察发现了。
贾维尔认为冉阿让是一个不可救赎的罪犯，必须被抓回监狱。
冉阿让工厂里有个叫芳汀的女工，因为生了一个私生女而被解雇，不得不沦为妓女，她的女儿叫柯赛特，芳汀死后，冉阿让信守诺言开始照顾她的女儿。
九年后，法国爆发了六月起义，学生在巴黎街头反抗政府的压迫，其中一个学生叫马吕斯，他爱上了已经长大成人的柯赛特，冉阿让参与了起义，起义失败了，冉阿让从下水道救出马吕斯，冉阿让把马吕斯交给了柯赛特，并告诉她自己的真实身份，然后离开了他们。
马吕斯和柯赛特结婚了，冉阿让在一间修道院里安静地死去。
2012 / 英国 美国 / 剧情 爱情 歌舞 / 汤姆·霍伯 / 休·杰克曼 罗素·克劳
影片原型来自格林童话的《青蛙王子》，但剧情实际和童话基本没关系，讲述的是1920年代的新奥尔良，出身贫寒的美国少女蒂安娜从小梦想着和爸爸开家餐厅，喜爱音乐的王子被巫术变成青蛙，蒂安娜和王子在一起冒险的故事，这部动画据说是迪士尼最后一部二维手绘动画电影。
2009 / 美国 / 喜剧 爱情 动画 歌舞 / 罗恩·克莱蒙兹 约翰·马斯克 / 阿尼卡·诺尼·罗斯 布鲁诺·坎波斯
真人版翻拍的很成功，剧情几乎是动画版的复刻，忠实还原了原版动画的精髓，还加入了一些新的元素和创意，让这个经典的阿拉伯童话故事更加生动和有趣。
茉莉公主的戏份大幅加强，她不仅美丽聪慧，还有着自己的理想和抱负，是一个非常现代的女性主义化的形象，她不满足于被动地等待王子来拯救，而是主动地参与到国家的治理，最终成为了国家的领袖。
2019 / 美国 / 爱情 歌舞 奇幻 冒险 / 盖·里奇 / 梅纳·玛索德 娜奥米·斯科特
根据安徒生的童话《海的女儿》改编，故事讲述了一位名叫爱丽儿的美人鱼公主，为了追求王子的爱情，不惜与邪恶的海女巫签订魔法契约，放弃了自己的声音来获得人类的双腿，从而变成人类。
对于小美人鱼来说，爱情意味着一切，为了爱情可以放弃一切，即使为了爱情而受苦、受难甚至牺牲都在所不惜。
原著童话是个悲剧结尾，王子移情别恋，美人鱼的爱情悲剧最终沦为泡沫，迪士尼的动画则将其修改为一个大团圆美好浪漫的结局，王子杀死了海女巫，并与美人鱼一起幸福快乐的生活。
1989 / 美国 / 爱情 动画 歌舞 奇幻 / 罗恩·克莱蒙兹 约翰·马斯克 / 勒内·奥贝尔若努瓦 克里斯托弗·丹尼尔·巴恩斯
影片是一部改编自同名百老汇音乐剧的歌舞片，讲述了上世纪二十年代的美国芝加哥，两个因为杀人而入狱的女人，为了追求名利而展开的一场闹剧。
影片的最大特色是将歌舞表演与故事情节巧妙地结合起来，通过女主角的想象，将她所经历的事情以歌舞剧的形式呈现出来。
2002 / 美国 德国 / 喜剧 歌舞 犯罪 / 罗伯·马歇尔 / 泰雅·迪格斯 凯瑟琳·泽塔-琼斯
影片讲述的是一个11岁小男孩比利破除重重阻碍，追求芭蕾舞梦想的故事。
他的家庭是个底层矿工家庭，正好遇上英国煤矿工人罢工，他的爸爸和哥哥最初反对他跳芭蕾，认为那是女孩子的事情，但后来在看到他跳舞的时候被他打动，决定支持他的梦想。
他的爸爸虽然是个大老粗，穷困潦倒，但为了支持儿子的梦想，依然是竭尽全力，令人感动。
2000 / 英国 法国 / 剧情 歌舞 家庭 儿童 / 史蒂芬·戴德利 / 杰米·贝尔 朱丽·沃特斯
影片讲述了海岛上的酋长女儿莫阿娜为了拯救自己的海岛，与半神毛伊一起踏上归还海洋女神特菲堤之心的冒险之旅的故事。
女主角莫阿娜真是一个完美的迪士尼公主，天生具有领袖才能，勇于冒险，聪明勇敢，最终赢得了半神毛伊的尊重和佩服，两人一起完成了任务，拯救了海洋，莫阿娜从一个小公主成为了一个小英雄。
2016 / 美国 / 动画 歌舞 奇幻 冒险 / 罗恩·克莱蒙兹 约翰·马斯克 唐·霍尔 克里斯·威廉姆斯 / 奥丽伊·卡瓦洛 道恩·强森
影片改编自安徒生童话《冰雪女王》，讲述了两个公主姐妹艾莎和安娜的故事，打破了传统的迪士尼公主故事模式。
姐姐艾莎是个魔法公主，拥有制造冰雪的魔法，却经常对魔法失控，妹妹安娜是个逗逼公主，天真活泼，渴望找到真爱。
一次意外，艾莎将整个王国陷入寒冬，安娜冒险去寻找姐姐，希望能解除魔法，最终，她们发现只有真爱才能拯救世界，让冰冻的心融化，安娜舍身救姐姐的行为表明，姐妹之间的爱才是真正的爱。
此外，影片的音乐非常出色，其中插曲《Let It Go》更成为经典歌曲。
《冰雪奇缘》曾经是有史以来票房最高的动画电影。
2013 / 美国 / 喜剧 动画 歌舞 奇幻 / 克里斯·巴克 珍妮弗·李 / 克里斯汀·贝尔 伊迪娜·门泽尔
剧情和《阿凡达》类似，讲述了殖民者在新大陆攻击印第安人的时候，印第安公主和英国探险家之间的爱情故事，其实，不同种族文化之间的爱情和冲突是非常复杂的，短短80分钟的动画片根本就讲不清楚，因此，这部动画的剧情就简单粗暴的快速结束了，很多剧情很不合理，相比来说，《阿凡达》的剧情更为靠谱一些。
1995 / 美国 / 剧情 爱情 动画 歌舞 家庭 历史 / 迈克·加布里尔 埃里克·古德伯格 / 乔·贝克 克里斯蒂安·贝尔
真人版电影试图重拾经典，但相比91年的动画版，并没有什么提升，几乎是完全复刻了动画版的全部内容，连经典的音乐歌舞也一起复刻了，艾玛·沃森在这部电影的演技不敢恭维，美女光有脸不行啊，还要提高一下演技。
2017 / 美国 / 爱情 歌舞 奇幻 / 比尔·康顿 / 艾玛·沃森 丹·史蒂文斯
